映画館でバレエを楽しむ新たな試み『ル・パルク』
2026年、映画館でバレエを楽しむ新たな試みとして注目される『パリ・オペラ座 IN シネマ 2026』が始まります。その中でも特に目を引くのが、現代バレエの名作『ル・パルク』の上映です。この魅力的な作品の公開を記念して、3月13日(金)にTOHOシネマズ 日本橋でプレトークショーが開催されました。
左から:秋山瑛(東京バレエ団プリンシパル)、森菜穂美(舞踊評論家)
バレエ『ル・パルク』の魅力
『ル・パルク』は、1994年に振付家アンジュラン・プレルジョカージュによって創作された作品です。モーツァルトの名曲をバックに、クラシックとコンテンポラリーの融合を見せる独自のスタイルで、観客を魅了します。プレトークでは、秋山瑛さんがダンスのライブ感や、ダンサーの表情、息づかいまで伝わる映画ならではの魅力について話しました。
「セリフがなくても、まるで語りかけてくるかのような強いメッセージ性がある作品です。観る人は、その情熱や温もりを感じられるでしょう」と秋山さんが言うと、観客の期待が高まります。
プレトークショーの内容
イベントでは、会の進行を務めたMCの溝渕俊介さんが『ル・パルク』の作品概要を紹介。その後、秋山さんと森菜穂美さんがそれぞれの視点から作品の魅力について深掘りしていきました。
森さんは、「この作品はユーモアもあり、特に“フライング・キス”のシーンは多くの人に親しまれています。映画館では、それをクローズアップで楽しむことができるのが魅力ですね」と語り、観客の笑いを誘いました。
観る楽しみ、踊る楽しみ
秋山さんは、クラシックとコンテンポラリーの作品を踊る際の違いについても触れ、物語のない作品での演技では、ダンサー自身が振付の意味を感じながら踊る重要性を話しました。「物語が明確でない分、自分の中での理解や解釈が観客にも伝わるのが大切です」と力強く言います。
彼らは、英国ロイヤル・バレエとのスタイルの違いについても言及。両者の魅力を比較しながら、観客に向けた提言を続けました。「オペラ座のパフォーマンスは、特にフレンチスタイルの美しさを感じられる点が特徴です。極限まで磨かれた技術と表現力が融合している」と秋山さんが説明すると、観客はその言葉に引き込まれていきました。
これからのバレエライフ
イベント終盤には、パリ・オペラ座のエトワールであるマチュー・ガニオからのメッセージが紹介され、彼の言葉は観客に強い影響を与えました。「日本でこの作品を観ることができるのは嬉しい限りです。是非楽しんでください」と心温まるメッセージが届けられました。
このプレトークショーを通じて、『ル・パルク』が持つ独自の魅力やバレエの奥深さを感じることができた参加者たち。映画の上映を通じて、新たなバレエの魅力を磨く機会が増えていくでしょう。今後の『パリ・オペラ座 IN シネマ 2026』のプログラムも大いに期待されます。
バレエファンだけでなく、広く一般の人々にとっても、新しいバレエを感じるチャンスが開かれています。ぜひ、作品を通じてバレエの魅力に触れてみてください。