アナログ盤の復活とレコード店の重要性
2026年2月10日、株式会社ディスクユニオンの出版部DU BOOKSは、新たな研究書『レコード店の文化史』を刊行します。この本は、音楽研究、社会学、文化史、そして都市研究といった広範な分野に精通した多国籍の研究者や批評家たちの共同作業によって生まれました。彼らは、ポピュラー音楽研究やレコード産業の歴史、地域文化といった視点からレコード店の魅力とその社会的機能を解明しています。
近年、アナログ盤の人気が再燃し、多くの独立系レコード店が脚光を浴びています。従来の消費トレンドだけでは測れないこの現象には、レコード店自体が持つ独特な「場」としての意味があります。『レコード店の文化史』はその観点から、レコード店の重要性を捉え直しています。
なぜ今この本を読むべきか
1. アナログ盤の復権を場から探る
本書では、ヴァイナル復権や独立店舗の評価という動きを消費トレンドだけでなく、レコード店という「場」の社会的機能として再評価します。レコード店は単なる販売場所ではなく、音楽愛好者やコミュニティが集う社交の場でもあります。これにより、音楽だけでなく、地域文化や人々のつながりが生まれていくのです。
2. 世界中のレコード店の多様な事例
本書では、ロンドンのレゲエ店やナイジェリアの音楽インフラ、パリや東京の店舗文化、さらには社会主義圏での事例を紹介しています。これらの具体例を通じて、レコード店が地域文化や政治、社会とどのように結びついてきたかを明らかにしています。それぞれの国や地域の文化的背景を知ることができ、音楽と社会の関係を深く理解する手助けになります。
3. 音楽研究の新たな一歩
本書は、音楽研究、社会学、文化史といった異なる領域を横断した決定的な研究書として位置づけられています。大阪大学の輪島裕介教授や武蔵大学の南田勝也教授、玉川大学の大嶌徹講師からの推薦コメントも寄せられており、多くの識者から支持を得ています。
書誌情報
『レコード店の文化史』は、グローバルな視点からコミュニティ、都市、文化が交差する場所としてのレコード店を探究した一冊です。編者はジーナ・アーノルドをはじめとする研究者で、翻訳は奥田祐士が手掛けました。A5判、376ページの内容で、定価は4,200円(税別)。全国の書店やネット書店、ディスクユニオンで発売される予定です。
音楽と社会とのつながりを新たな視点から解明する『レコード店の文化史』、この機会にぜひ手に取ってみてはいかがでしょうか。音楽を愛するすべての人々にとって必読の一冊になることでしょう。