大阪音楽大学で体験する18世紀古楽器の魅力と歴史

大阪音楽大学での特別講義「器楽の愉しみ〜18世紀の器楽曲〜」

大阪音楽大学は、2026年5月29日（金）に特別講義「器楽の愉しみ〜18世紀の器楽曲〜」を開催します。このイベントは、バロック時代の音楽に魅了される多くの音楽愛好者にとって必見の機会となるでしょう。音楽を単なる聴覚の楽しみとしてではなく、視覚や感情を通して理解する方法を提供します。

講義の概要

今回の特別講義では、古楽器の特性やその奏法、さらには当時の音楽様式について深く掘り下げます。参加者はリコーダー、ヴィオラ・ダ・ガンバ、チェンバロ、クラヴィコードなど、バロック時代の象徴的な楽器による生演奏を楽しみながら、音楽の質感とその文化的背景に触れることができます。講師陣による詳細な解説があり、各楽器の特徴や演奏技法を実演に基づいて学ぶことで、音楽の理解が深まります。

各古楽器の専門家

特別講義には、名だたる専門家が出演します。チェンバロ奏者の井幡万友美、ヴィオラ・ダ・ガンバの上田牧子、チェンバロ及び音楽学を専攻する京谷政樹、リコーダー奏者の村田佳生の4名が、それぞれの専門分野において実演を行います。これにより、聴講生は多様な音色の違いを感じ取り、バロック音楽の奥深さを体験することができるのです。

実施内容

この講義では、演奏と解説の組み合わせを通じて、18世紀の音楽様式の特徴を立体的に学ぶことが目的とされています。具体的には、

- G.F.ヘンデルのソナタ変ロ長調 HWV377
- B.マルチェッロのソナタハ長調
- F.クープランのクラヴサン曲集第3巻より「L'aimable Therese」
- G.フレスコバルディのトッカータト短調
- C.P.E.バッハのソナタニ短調 Wq.63/2
- G.P.テレマンのトリオ変ロ長調 TWV42:B4

など、歴史的に重要な曲目が演奏され、聴講生はこれらを生で体感することが可能です。

学生への影響

音楽専攻の学生達にとって、この特別講義は大変貴重な学びの機会となるでしょう。弦楽器や管楽器の専門家が直接触れられる実演や解説を行うことで、演奏技術や音楽の歴史について新たな知識を得ることができます。特に、歴史的楽器が持つ音色や文化的な背景を理解できることは、将来の演奏活動や音楽研究に有益です。

大阪音楽大学について

1915年に創立された大阪音楽大学は、2025年に創立110周年を迎える関西唯一の音楽単科大学です。「音楽で、はたらこう。」をスローガンに、クラシック音楽家の育成にとどまらず、クリエイターやプロデューサー、音楽エンジニアといった新しい音楽人材の養成にも力を入れています。大学の教育方針は、時代のニーズにしっかりと応え、未来の音楽界をリードする存在として進化を続けています。

本講義は、大阪音楽大学の音楽学部が主催し、学内の学生のみを対象とした貴重な体験となるでしょう。研鑽を積んできた専門家による生演奏と解説が織りなすこの特別な時間を、ぜひご注目ください。