2030年に向けて変革が迫られるエンタメ業界の新たな潮流とは

エンタメ業界の未来を見据えて

最近、株式会社ローランド・ベルガーが発表した最新レポート「エンタメ産業の科学革命時代」が注目を集めています。このレポートによれば、2030年までにテレビの視聴時間が2020年の半分に減少すると予測されており、これに伴いエンタメ企業には新たなビジネスモデルや戦略が求められる時代に突入します。

コンテンツバブルの到来

現在、エンタメ業界はかつてない制作量に達しており、その一方で制作費の高騰が続く「コンテンツバブル」と呼ばれる現象が起こっています。これにより、従来のテレビ局や映画会社といった旧来型プレイヤーは変化を余儀なくされ、新しいオンラインプラットフォームやストリーミングサービスを提供する新興企業が急成長しています。特に、IP（知的財産）の二次利用を駆使する企業が勢いを増していることが、その背景にあると言えるでしょう。

エンタメ企業における変革の必要性

ローランド・ベルガーは、エンタメ企業が生き残り、成長を続けるためにはどのような変革が必要かを具体的に7つの提言としてまとめています。以下にその要点をご紹介します。

1. ラグジュアリー化とコモディティ化：コンテンツバブルの崩壊によって、金銭的価値が分散し、一般的なコンテンツと高級コンテンツの間に明確な境界が無くなる。
2. 2030年問題：メディアの形態や人々のコンテンツ消費行動が大きく変わることが予測されており、エンタメ業界に深刻な影響を与える可能性がある。
3. 作り手の高収入志向：コンテンツ制作に携わるクリエイターは「高収入」「高学歴」「高ステータス」を求める時代になり、競争が激化する。
4. 体験の重要性：単なるIPの販売にとどまらず、エンタメ体験そのものを提供することが企業の成長に欠かせなくなる。
5. ヒット作品の必然化：成功するコンテンツは偶然ではなく、データと戦略に基づく必然的な量産が求められる。
6. 報酬の見直し：クリエイターにはやりがい搾取を避け、成果に応じた適正な報酬が支払われるべきである。
7. 救世主としての役割：エンタメ業界は他の業界や社会課題に対して解決策を提供する存在として期待される。

これらの提言は、現在のエンタメ業界が未曾有の変化を迎え、特に視聴者の好みや行動が根本的に変化する中で、いかにして持続可能なビジネスモデルを確立していくかを考えさせる内容となっています。

今後の展望

レポートを執筆した呉昌志氏は、エンタメ産業が千三つ（せんみつ）の時代を経て、ヒット作の量産や新しいビジネスモデルの構築が求められると述べています。また、エンタメ企業は新たな競争環境の中で競争力を高め、非エンタメ企業でもこの波に乗るための商機を見つけ出すことが期待されています。

最新の情報や詳細はローランド・ベルガーの公式サイトからダウンロード可能なレポートでご確認いただけます。エンタメ業界が直面する課題と、その先にある可能性について、今後ますます注目が集まることでしょう。